Informationerne på denne side er beregnet til journalister, presse og medier.Klik på ja for at komme til newsroomet. Hvis du klikker nej, kommer du tilbage til mynewsdesk.com.
Gennem en myriade af udtryksformer og kunstneriske praksisser, udforsker Linda Lamignan begreberne vandring og diaspora, kærlighed og transformation, når deres værker fortæller historier om at flyde mellem forskellige verdener.Skulpturer udført i petroleumsvoks omkranset af farverige tekstiler, komplekse musiske kompositioner, videoværker inspireret af B-filmenes humor og en konsekvent perform
Marie Munks kunstneriske praksis og totalinstallationer centrerer sig om det sted, hvor menneskekroppen møder fremtidens teknologi. Med silikone som materiale og metafor for vores kød og blod undersøger hun, hvad der biologisk definerer os som mennesker i en ukendt fremtid.Otte fostre i kunstige livmoder-maskiner, der fuldender graviditeten og gror babyer uden for menneskekroppen.En gigant
Jens Settergrens proces, praksis og kunst undersøger billedets magt og teknologiens væren. Det sker gennem en usædvanlig omfangsrig variation af materialevalg og udtryksformer, der forholder sig til menneskets forestillinger om verden i billedernes tidsalder.Et foster på Roskilde Festival, der konstant forvandles fra et grønt digitalt gitter til et menneske renderet i kød og blod. En 200 meter
Hilde Ingeborg Sandvold tænker koreografi ind i mange lag af det at være menneske: i det kognitive, i vejrtrækningen, i blikket og i måden, vores kød reagerer på i hver enkelt bevægelse, vi foretager. Hun vil gerne være bedre til at forstå, hvad det betyder at være en krop, og i Artistic Practice fortæller hun: ”It’s coming from a wish to feel my body, and to be able to control it, somehow. I
”Som kunstner har man en platform – og man skal være villig til at stå på mål for det, man siger fra den platform.” Sådan lyder det fra scenograf, rum- og kostumedesigner Ida Grarup. Hun ser teatret som et rum for undersøgelse og en empatimaskine, som sætter scene til, at man som publikum undres, kommer i tvivl og ser verden med andre øjne for et øjeblik. "Teatret kan udvide grænserne for, hvad vi
Lytningens erfaringsrum og dybdepsykologiske lydillusioner er centrale elementer i Alexander Brix Tillegreens sanselige installationer. Hans lydværker kan gøre lytteren bevidst om egne subjektive sproglige, psykologiske og kulturelle referencer, der er essentielle forudsætninger for vores måde at opfatte omverdenen på.Alexander Brix Tillegreens kunstneriske praksis har lyd som konceptuelt og f
Bikubenfonden har udpeget den talentfulde Gunilla Lind til fondens indsats, Artistic Practice. Indsatsen har til formål at styrke danske kunstneres mulighed for internationalt gennembrud.
I portrætserien udvælger fonden kunstnere med særligt lovende praksis og potentiale, og udfolder det visuelt i form af en kort film. Mød en verden af filmkabaret, queers og samfundspolitiske temaer i duoen Astrup & Bordorffs flamboyante univers.
Bikubenfonden går nu i luften med filmportræt-serien ARTISTIC PRACTICE, hvor en dansk kunstner med særligt lovende praksis og potentiale udfoldes visuelt. Det første portræt er med den banebrydende billedkunstner inden for VR-kunst, Jakob Kudsk Steensen.
Når du vælger at oprette en brugerkonto og følge et presserum, bliver dine personlige data brugt af os og ejeren af presserummet, så du kan modtage nyheder og opdateringer i henhold til dine abonnementsindstillinger.
For at lære mere om dette, læs venligst vores Privatlivspolitik, som gælder for vores brug af dine personlige data og vores Privatlivspolitik for kontakter, som gælder for brugen af dine personlige data, af ejeren af det presserum, du følger.
Bemærk venligst, at vores Brugsvilkår gælder for al brug af vores tjenester.
Du kan til enhver tid trække dit samtykke tilbage ved at framelde dig eller slette din konto.
E-mail sendt til __email__. Klik her for at følge Bikubenfonden